胡中惠这个外国老头开的无法复制的茶室，一生只饮一回-丝绸之路现代艺术中心
胡中惠丝绸之路现代艺术中心寻找艺术灵感的闪映
?SILK ROAD MODERN ART CENTER?
西安.高新
文| 七茶文化，图|七茶文化
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日本茶道实际上起源于中国宋代，由日本的荣西禅师带回日本进行传播，之后经由多名日本学者进行完善与传承，在潜移默化中形成了独具特色的茶道理念。
而有这样一位热爱日本茶道的艺术家，他叫皮埃尔·塞内尔，为了将茶道文化传及世界，他带着自己的小小茶室开启了一段奇妙的茶道之旅。
生于法国的塞内尔先生，早年在本国学习艺术和摄影，几年后辗转到了美国，改行经商，并成功创办了世界上最大的艺术数据库网站Artnet.com。
塞内尔先生在2001年，重拾艺术家的旧业，并创办了一个名叫“one”的艺术项目。
“one”这个名字起源于日本茶道文化中的“一期一会”的精神。
“一期”表示人的一生；“一会”则指仅有一次的相会。
一生只能遇到一次的唯一的人或事物，因为人生的每一个瞬间都是独一无二，不能够复制的。
在这个“one”项目中，艺术家决定带着自己的茶室，前往世界各地，邀请路过的朋友进入茶室，与艺术家共饮一杯。
说做就做，在想到这个计划的不久后，塞内尔就开始动手制作旅程中所用的“饮茶室”。
它将12块细木头，制做成一个透明的立方体。
将底部进行加固和打牢，这样，一个简易的“茶室”就完工了。
虽然看起来简陋，但艺术家其实是希望在这个简易的茶室里，人们可以将自己的一套文化，精神，宗教或哲学价值观，融入这小小的天地。
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巴西里约热内卢的贫民窟里，光着上身的年轻男孩正小心翼翼地放下茶杯。
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巴西的巴拉海滩，两个年轻美丽的女孩正兴奋地进行饮茶仪式。
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在纽约的洛克菲勒中心，位于闹市中的一抹平静
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位于秘鲁的的喀喀湖的浮岛乌罗什岛。
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美国的拉斯维加斯山脉。
在这段旅程中，由于对茶文化的了解程度不同，加上语言，国度和信仰的差别，总是会遇到各式各样的“茶客”。却都在进入茶室的那一刻，端茶，饮茶，互相道谢，安静地离开。
无论天气是炎热还是寒冷，塞内尔都身着同一件蓝色的茶道服。
就像塞内尔所说的：“我跑遍世界各地与陌生人喝茶，每个人都是在路上偶遇，我知道，我们喝完这壶茶以后很有可能不会再见面了。”
塞内尔在长城
通过与不同的人之间的相处，让塞内尔在旅途中也懂得了另一个道理。
逝者如斯夫，上一秒相处的朋友下一秒可能就会不辞而别。岁月的流逝让塞内尔更懂得珍重的重要性。
中国广西桂林的兴坪，自然风光与茶道完美地融为一体
他说：“我开始在乎起与家人相处的时光。朋友、同事的关系也需要维护和珍惜。生命中遇到的每个人都值得我们好好相处，因为不得不承认，我们与周遭的人或事物，终将有别离的一天。就像你我此时的谈话，不知道下一次会是什么时候。所以，我们应当感激每一次相遇。”
实际上，皮埃尔·塞内尔先生的“one”项目，还要起源于一个叫做“以茶雅集”的网站。
这是一个宣扬茶道文化的网站，除了皮埃尔·塞内尔，还有许多其他的艺术家用自己的方式推行着对于茶道的理解。
比如，自日本的艺术家Ken Hamazaki，就是其中一位。
光头，红色的道服，坐垫 ，和伞，清冷的表情，是这位艺术家最大的特点。
他与塞内尔一样，将茶室带往世界各地，但是Ken Hamazaki有自己的特色，他痴迷红色，并将自己的茶席过程称为“红茶仪式”。
Ken Hamazaki将自己的“红茶仪式”，用影像和充满神秘感的摄影方式记录下来，显得更具有禅意和哲学韵味。
当然，也不乏优秀的女性艺术家参与，比如来自日本，工作于纽约的艺术家Mai Ueda。
作为一名装置艺术家的Mai Ueda更擅长用其他事物来代替茶具，从而增添了茶室的趣味性。
以及这位来自巴西圣保罗的社会学家兼记者Erika Kobayashi
除了来自各国的艺术家，也有越来越多的普通人，也纷纷加入了这一组织。
他们或是带着自己的茶室环游世界，或是展示自己制作的手工茶器。
无论是什么样的传播方式，就像皮埃尔·塞内尔先生一样，所有人都在传达着一个理念：茶，是有力量的，茶道不分国度，更不分文化界限，它作为一门优美，独特的艺术，深深地影响和改变着所有爱茶之人。
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